Johannes Lenzgeiger (k)

Were one to translate sociologist Bruno Latour’s model of the Faitiche into theory specific to photography, then every form of photography promptly becomes a hybrid of differing categories, since the Faitiche knows neither pure subjectivity nor objectivity. In the artistic work Faitiche Photography, Latour’s thoughts are presented paradigmatically. In all eight black-and-white photographs, which were exposed in a particular process, the boundary not only blurs between subject and object, nature and culture, science and faith – the proximity in each case is brought to the fore too. The concentric circle, the oldest ornament passed on through the ages, acts as a motif. It visually connects the motifs shot in different contexts. The photographs are presented in wooden showcases, the aesthetics of which oscillate between those of scientific showcases, reliquaries and artistic lighting frames.

Real oder konstruiert? Existent oder phantasiert? Fakt oder doch Fetisch? Diese Streitfrage beschäftigt Realisten und Relativisten seitdem die westliche Moderne eine Trennung von Wissenschaft und Kultur hervorbrachte. Der französische Soziologe und Philosoph Bruno Latour spricht sich in seiner Publikation „Die Hoffnung der Pandora“ (2000) für eine Versöhnung dieser scheinbar gegensätzlichen Weltansichten aus. Latour vollzieht eine Auflösung der Begrifflichkeiten des wissenschaftlichen Fakts und des religiösen Fetischs, indem er die menschengemachte Konstruiertheit beider demonstriert. Latour zufolge sind Fakten gleichzeitig produziert und nicht produziert, da diese ihre Autonomie ausschließlich durch die Zusammenarbeit von Wissenschaftlern und Untersuchungsobjekt erlangen. Ebenso verhält es sich mit dem Fetisch, welches erst durch das Zusammenwirken von Gläubigen und dem Gegenstand der Anbetung autonom wird. Von diesem Zusammenhang ausgehend entwickelt Latour die Theorie des Faitiche, welche die eigene Konstruiertheit als konstitutives Element integriert und akzeptiert. Das Faitiche ist selbst ein Konstrukt, das allerdings keine Dualismen, sondern Hybride hervorbringt, welche eine offene Lesart zulassen.

Auch in der Fotografie-Theorie herrschen widerstreitende Auffassungen über das Medium. Ist ein Foto-Theoretiker, oder eine Foto-Theoretikerin Realist/Realistin, wird meist die Ansicht einer Fotogarafie als Abdruck der Wirklichkeit vertreten. Die zweite Strömung in der Fototheorie ist die des Sozial-Relativismus, die Fotografie wird hier als ein soziales Konstrukt, als eine Art Code, begriffen. Zusätzlich existiert auch eine Unterscheidung dessen was die Fotografie abzubilden vermag, Fotos sind entweder konstruiert, also inszeniert, oder nicht konstruiert und deswegen dokumentarisch.

Überträgt man das Modell des Faitiche nun auf die Fotografie-Theorie wird jede Art von Fotografie plötzlich ein Hybrid aus verschiedenen Kategorien, da der Faitiche weder reine Subjektivität noch Objektivität kennt. In der praktischen, künstlerischen Arbeit „dislodge – fact-fetish-photography“ werden die Gedanken Latours paradigmatisch zur Schau gestellt. In allen acht Schwarzweiß-Fotografien, die in einem speziellen Verfahren belichtet wurden sind, verschwimmt die Grenze zwischen Wissenschaft und Glaube – viel eher wird deren Nähe vor Augen geführt. Immer liegt der konzentrische Kreis vor, als ältestes von Menschen überliefertes Ornament überhaupt, und verbindet die in unterschiedlichen Kontexten aufgenommenen Motive visuell miteinander. Die Art der Präsentation oszilliert zwischen wissenschaftlicher Vitrine und künstlerischem Lichtrahmen. Die Negative werden jeweils in beleuchteten Holzschaukästen ausgestellt, die – wie auch die Kamera – eigenhändig gebaut wurden und spielen auf den, dank Latour, wieder positiv besetzten Begriff der Konstruiertheit an.

(Sophie Buscher)